Âbime.

« Du sentiment d’incomplétude, nait la profondeur de la quête de soi. »

Maxence Landon

« Souvenir d’enfance : se cacher derrière son doigt et croire qu’en voyant moins bien, on sera soi-même moins visible. L’homme de l’Abime, tout ramassé sur soi-même cède à une semblable illusion. Il clôt ses sens, ferme ses yeux et ses oreilles, pour s’abimer, s’effacer, couper tout lien avec le monde. C’est alors, c’est précisément ainsi... qu’il se donne à voir. Abime fait apparaître la disparition. Cet homme qui ne veut rien voir, rien faire et rien dire, nous le voyons pleinement être. Éloquente illustration de Sein und Zeit où Heidegger expliquait que l’être est ce qui ne se dévoile qu’en se voilant, ne se voile qu’en se dévoilant. »

Pierre Labrousse

« Dans Abîme, Maxence Landon nous confronte à une forme de repli viscéral, presque originel. La figure humaine, repliée sur elle-même, nue, les mains recouvrant le crâne, semble contenir en elle une tension intérieure intense – entre douleur, méditation et protection. Chaque muscle, chaque courbe du corps reflète une charge émotionnelle profonde, comme si la matière elle-même retenait le souffle d’un être face à l’inconnu.

Le bronze, patiné avec des nuances sombres et chaudes, accentue cette sensation d’introspection silencieuse, de densité émotionnelle figée dans le métal. Fidèle à sa pratique, l’artiste laisse l’inconscient prendre la main : ce n’est pas un message qu’il impose, mais une question qu’il partage.

"Qui sommes-nous ?" semble murmurer la sculpture, à la lisière du figuratif et du spirituel. Abîme s’inscrit ainsi dans une quête de vérité intérieure, portée par une esthétique à la fois brute, organique et sensible. »

Paris créations virtuelles